為方便廣大民族聲樂藝考生，北京風華國韻聲樂培訓機構聲樂培訓老師為我們詳細講解民族唱法怎樣練高音。

　　一、喉頭問題。

　　1.越在唱高音的時候，喉頭的感覺越是向下壓的。喉頭問題是聲樂學習者身上最容易出現的問題。在我初學聲樂的時候，老師首先強調的就是喉頭的穩(wěn)定與位置。由此可知，在唱美聲的時候喉頭是向下壓的，并且要穩(wěn)定住，不能在唱的時候漂浮不定，要是那樣發(fā)出來的聲音保證不是美的聲音，不是正確的聲音。而且，越在唱高音的時候，喉頭的感覺越是向下壓的，這樣做是能夠給氣息和聲音共鳴更大的空間，正確穩(wěn)固的基礎。在很大的情況來講，喉頭出現的問題主要是主觀原因。例如：（1）學習者對歌唱聲音概念不明確或是理解錯誤；（2）學習者還未掌握正確的歌唱呼吸和共鳴腔運用方法；（3）歌唱時頸喉局部過于用力造成緊張等。

　　2.解決方法。

    （1）聲樂學習猶如“照鏡子化妝”，聲樂老師在聲樂教學的全過程中扮演“鏡子”的角色，鏡子的平面質量第一時間直接影響“化妝”的開始以及全過程。所以，解決喉頭問題的第一步就是“上鏡”，即是在確認“聲音器官或聲帶先天發(fā)生無障礙”的基礎上，確認學習者當前的聲樂教師的教學方法是否正確有效。因為聲樂學習象自我化妝，大多數的時候強調主觀能動性，因此，主觀作用在聲樂學習上具有重要的意義，相對于有歌唱毛病或不良習慣的學生來說就是“革自己的命”或“改造自新”。

　　（2）“知己知彼”。就是對現存的錯誤唱法及聲音效果等進行認知和對正確的方法進行了解和學習。一般來說，學生通過錄音機的現場上課錄音可以了解自己擠喉、喉發(fā)出的聲音的干澀和尖亮。同時，又可以通過各種視聽方式了解歌唱正常的、科學的歌唱發(fā)音音色，這個時期就是對目標的認知，在這個過程中，通過老師的引導，建立一個好的聲音概念是及其重要的。

　　（3）實踐。肯定地說，歌唱氣息問題與共鳴的運用不當直接造成喉頭問題。用胸腹式呼吸方法，通過“張嘴打哈欠”、“嘆氣講話”、“同級異音跳音”、“哈笑”、“哭嗆”等系統(tǒng)練習可以在較短時間內快速到習慣糾正效果。

　　3.需要注意的幾個方面。 （1）喉頭問題一般不是歌唱不良習慣的單一結果，常伴有下巴緊張，下顎僵硬，舌頭內縮等問題，不容忽視。（2）糾正喉頭問題時切不要用物力手治壓喉或故意擠壓喉頭來唱歌講話，否則，事與愿違，后果不堪設想。（3）在糾正問題過程中，一般要有經驗的老師在旁或者定期指導，一定要遵循自然科學的原則。（4）切不可急功近利，要明白“冰凍三尺非一日之寒”的道理，畢竟習慣的好壞不是一天形成的。（5）糾正問題期間不允許喊叫高音，特別是唱以前高音的作品，要等到真正掌握技巧，喉部穩(wěn)定再科學練習高音。（6）解決喉頭問題，意味著要否定和摒棄以前，重新開始。這個過程有的不是“不自然的狀態(tài)”出現，包括對聲音的感覺等，這屬于正常現象。正確的判斷標準應是：喉結放松（相對穩(wěn)定）在吸氣位置時能發(fā)出自然的音色。

　　二、歌唱的呼吸問題

　　1.呼吸是歌唱的動力，歌唱的支持力。如果一個人呼吸的狀態(tài)不好，也是影響唱高音的一方面。因為沒有了支持力，也就等于一座大廈沒有了地基一樣，不穩(wěn)固，也不安全。聲音的安全也就面臨著黑暗的來臨，唱高音的就不要在談了。

　　2.歌唱呼吸的支持力來源？歌唱的呼吸的支持力來源于吸進氣以后，吸氣肌肉群還需要工作，不能放松，繼續(xù)保持吸氣的狀態(tài)，使呼與吸形成對抗，這個對抗就是我們常說的“呼吸的支持”。呼與吸的對抗在身體內部形成一種壓力，吸進氣時使肺的下部擴張，這是橫膈膜下降所造成的。歌唱時保存在吸氣的基礎上發(fā)聲，呼與吸形成的對抗伴隨著一個樂句的演唱始終保持著，只有在一個樂句，一個樂句地這樣下去，直至一支歌曲唱完。當然，呼與吸的對抗可以有各種情形。譬如，感情不同，聲音高低不同，力度不同等。可以產生出各種各樣的變化，用起來非常靈活。平時呼與吸的對抗不高，演唱時的要求則考究的多。演唱者的自我感覺應當是在演唱時，始終保持吸氣的狀態(tài)。

　　3.在上課的時候，有時忘記保持呼吸的不夠用時“吸著點唱”或者“多有點吸氣的感覺”，也就是說，如果學生在歌唱呼吸的對抗中吸氣的肌肉力量放松了，就要提醒他多一些吸氣的感覺，這就跟共鳴聯(lián)系上了。因為吸氣的時候腔體打開了，腔體打開了共鳴就更豐富了。在唱高音時也要有這中感覺和狀態(tài)，聲樂的演唱本來就是很松弛，很舒服，很自然的一種狀態(tài)。那么，在演唱時，做一次吸氣的狀態(tài)，就會感到各個部位都很松弛而且腔體打開的也很自然，這樣演唱的感覺才會好，而且唱高音的感覺也會很方便，不像擠著唱費力還不好聽。

　　總得來說，歌唱時雖說用呼氣振動聲帶而發(fā)聲，但發(fā)聲時吸氣的力量不能放松，不要垮，吸進氣來要保持住，使呼氣肌肉與吸氣肌肉的對抗變成一種壓力，就產生氣息的密度，這個密度就是歌唱的支持，越到高音壓力越大，密度越高。唱的時候要保持住吸氣肌肉的積極狀態(tài)，不能垮。

　　三、唱高音時用氣的位置問題

　　在學習的過程中，有很多學生在唱高音時不知道用氣的位置在哪里，以至于唱出來的高音聽起來不穩(wěn)定，好象隨時都有掉下來或者破音的危險。而且對以后聲音發(fā)展，演唱難度高的作品時，就會心余而力不足。那么演唱高音的用氣位置在哪呢？彎腰九十度，兩臂放松自然下垂，兩腳略分開，要站穩(wěn)，這時吸入氣息很自然地吸到腰的周圍，很明顯的后背、有腰膨脹，這是唱高音用氣的位置。

　　四、情緒的控制問題

　　1.情緒在演唱中的重要性演唱中所追求的共鳴、高音、技術等等，同演唱中的興奮狀態(tài)都有密切的關系。所以，在學習中要極其注意情緒的調整和控制。我們所進行的技術訓練主要集中在發(fā)聲技術上，如何能取得好的聲音是衡量演唱水平的標準。現行的、傳統(tǒng)的聲樂教學過于側重肌肉訓練，比較忽視情緒的控制訓練。要知道，控制肌肉的是情緒，如果情緒不穩(wěn)定，即使既有的訓練很正確和穩(wěn)定也不行。實際上，經過常年的肌肉訓練是可以達到一定的穩(wěn)定程度的，并且也可以達到控制情緒的作用，但需要相當長的時間和精力，需要經過不停的調整才能實現。實際上，在現行的教學方法中，對聲音的要求并沒有錯，關鍵是以什么角度去看。比如：“先通氣后發(fā)聲”，就是要“小心”的情緒狀態(tài)。“聞花的狀態(tài)”，就是要“興奮”的情緒狀態(tài)等等。

　　2.合理地控制好情緒對演唱高音會有很大的幫助。我們演唱的每一首歌曲表達的都是一種情緒、情感。例如《負心人》這首歌，它是一首情感悲傷的歌曲，心愛的人冷酷地離開了主人公，而主人公卻不愿意放棄，直到最后主人公還在努力地爭取得到心愛的女人的心。可是無情的事實卻真實地擺在了主人公面前。痛苦、悲傷、絕望等情緒都含納在整個的可曲里面。尤其是最后一個高音，更是能淋漓盡致地表現出所有的情感。如果情緒控制得不理想，這個高音是很難唱好的。我們知道控制肌肉的是情緒，情緒不能達到理想狀態(tài)，身體的各個部位就很難更有力地去支持你演唱高音。即使唱上去了，也沒有生命力、表現力。

　　五、演唱的狀態(tài)問題

　　1.在演唱高音前做好思想準備是必不可少的步驟。 我們在上專業(yè)課的時候，專業(yè)老師都會讓我們用腦來演唱。在發(fā)出每一個音的時候都要事先經過你的大腦，在大腦中首先應形成一種演唱狀態(tài)，想象在不同的音高發(fā)出的聲音的情形、狀態(tài)的定位，各個部位都應做好準備。

　　2.歌唱大師吉利。在此方面的見解吉利是繼卡魯索之后最杰出的男高音歌唱家之一。他說：“在發(fā)一個音之前，先要在思想上把它成型，并賦予它適當的色彩、音色和表情。”也就是通常所謂的“先想好再唱。”換句話說，也就是要先形成正確的聲音概念，正確的發(fā)生的條件發(fā)射，然后讓這些概念條件反射，自動地來調節(jié)，平衡人體的發(fā)聲器官來發(fā)聲和歌唱。聲樂教學的目的，就是要通過有意識的學習，從而達到下意識的或半意識的自知歌唱。按吉利的話來說，每一個人的“說話和歌唱只有聲音的思想；講話時沒有人想有意識地擺弄嘴、舌和上顎的動作。他們自己會自動調節(jié)。”“從一個母音過度到下一個母音，重要的是從思想上去做。”“當思想的根據是正確的時候，生理部分就會以同樣的準確性，相應正確的反應和調節(jié)。我，首先是在思想上建立我的歌唱，完全必須預先在心理上想到所希望，或即將發(fā)出的聲音。”

　　六、擴展音域問題

　　1.好多男高音都有這樣的毛病，就是喜歡唱高音而忽略了練習中低音。其實，多練習中低音是幫助解決高音很有效的方法。在中低音區(qū)練聲你不會覺得累，而且各個器官相對感覺也比較松弛，其實演唱高音時需要的也是這種相對松弛的感覺，這樣你演唱的高音大家才能欣賞，才是美的聲音。所以，先解決中低音是很重要的。多在中低音區(qū)練習找這種感覺，熟練后再去演唱高音就會更加舒服。

　　2.唱高音我覺的是7分技術3分膽。我們在唱高音的時候不要害怕，有一次你覺得唱高音的時候是很舒服的感覺，大概就對了，一定要記住。多次練習對了，大概也就差不多了，再就是完善。

　　3.正確的聲音感覺及檢查方法。好多人在演唱高音的時候追求腦后的感覺，這是不對的。腦后這個提法是說聲帶的著力點，并不是聲音出來的位置的感覺。聲音應該是掛頭腔前出來的，加上口腔的開打，結合胸腔出來的共鳴效果。開口哼鳴和閉口哼鳴一致是很好的檢查辦法。

　　七、在實踐中提高練習技巧

　　通過元音和各種音階練習來解決高音問題。我們在平時練聲的時候多加注意運用各種音階練習加上適應的元音來練習高音。u是下降喉頭、穩(wěn)定喉頭很好的元音。在唱u的時候，我們喉頭會很自然的下降，不會很緊張，會很松弛。我們唱聲樂作品的時候也講究的是輕松、自然，把最美的聲音、最美的旋律帶給每一位聽眾，讓他們能在優(yōu)美的音樂里感受到作品的內在感情。如果喉頭不是在自然的狀態(tài)下降，甚至不穩(wěn)定，總是漂浮不定，那樣發(fā)出來的聲音是不對的，而且也是不美的聲音。所以，為了能更好的解決高音問題，一定要練好元音u,為解決高音打下扎實的基礎。

　　元音i是解決演唱高音時感覺聲音位置很有效果的元音。我們在唱i的時候，首先要穩(wěn)定喉頭，因為唱i的時候喉頭容易向上運動。在發(fā)音的時候要把聲音豎起來唱，不能讓發(fā)出的聲音白，好象沒有氣息、共鳴做支撐，這樣的聲音就很難聽。在唱i的時候，用手去摸頭頂會感覺到震動，這樣就說明你的聲音位置是正確的，頭腔共鳴也運用上了。元音e是練習高音能放松聲帶的最好的元音。我們在唱e的時候感覺聲帶是很放松、很自然的。在唱高音的時候也要尋找這種狀態(tài)，而且它被唱到高音時和元音i是很接近的，這不但能解決感受到位置問題，也能有放松聲帶的很好效果。

　　運用快速音階來解決高音。比如：1 3|5 6|5 3|1-|這個音階。在唱到6的時候配合的元音最好是e或i,這樣就能感覺聲音會在一瞬間掛在頭腔上,而且聲音也很自然、松弛,不會覺的緊張.當然,這也是和元音u離不開的.在起聲時唱u會自然的把口腔狀態(tài)定為,喉頭下降,軟顎抬起,口腔打開,做好了發(fā)出聲音的準備,再配上氣息的流動,輕松自然地練習這個音階,是很有效果的。但是練習不能三天打魚兩天曬網，一定要天天練習，多多體會在高音時候的狀態(tài)，這樣才能為以后能站住高音打下結實的基礎。